Ksenia Sulaeva “Püsiv valgus”

Kolmapäeval, 28. jaanuaril kell 17.00 avatakse Endla Teatrigaleriis* Ksenia Sulaeva isikunäitus “Püsiv valgus”. Olete oodatud!

See näitus uurib, kuidas maalikunstis saab korraldada värvi kirkust ja pinget nii, et need püsiksid ka pikema vaatamise jooksul. „Püsiv valgus“ ei tähenda siin valgusallikat, vaid viisi, kuidas kujutis suudab hoida intensiivsust ja terviklikkust ajas.

Esitatud teostes ei määra valgust efektid ega ruumilise mahu illusioon, vaid kujutise enda sisemine ülesehitus. Must kontuur, teostatud tušiga, toimib kandva struktuurina: see fikseerib piirid, rütmi ja vormilise pinge. Joon võtab enda kanda struktuuri ja mõõdu rolli. Nende piiride sees avaneb värv täie jõuga - ta astub vastastikmõjusse, põrkub, resoneerib, loob tiheda emotsionaalse välja ning püsib koondatuna kompositsiooni raamides. Nii kujuneb püsivuse printsiip: intensiivsus on vormi poolt hoitud.

See printsiip säilib ka mõõtkava muutumisel. See toimib ühtviisi nii suurtes lõuendites kui ka väikeseformaadilistes töödes paberil. Valgus avaldub siin tervikliku süsteemi omadusena, mitte mõõtkava või välise mõju efektina. Püsivus väljendub kujutise võimes säilitada pinget ja selgust tajutingimuste ning vaataja tähelepanu kestuse muutudes.

Näitusel moodustavad tähenduslikud tugipunktid näo, südame, õitsemise ja puudutuse motiivid. Nägu toimib kohalolu pinnana, süda loob sisemise rütmi, õitsemine tähistab elu üleküllust ning puudutus osutab kohtumise ja piiride kokkupuutumise hetkele. Need elemendid ei illustreeri emotsioone, vaid toimivad nende hoidmise vormidena, viies tunde seisundisse, mis võimaldab kestvat kogemist.

Mitmetes töödes on maalipinda täiendatud litrite ja helmestega tikandiga. See võte toob maalikunsti käsitsi tehtava, korduva tegevuse ning lisab täiendava keskendumiskihi. Tikand rõhutab kujutise teatud alasid, võimendab pinna tiheduse ja pinge tunnet ning lisab ajamõõtme - valgus ei teki siin hetkega, vaid näib kogunevat žestide järjestuse kaudu. See aeglane protsess haakub näituse üldise käsitlusega püsivusest kui protsessist, mitte efektist.

Materjalid toetavad seda loogikat. Akrüül annab värvile tiheduse ja küllastuse, tušš määratleb vormi lõplikkuse ja otsuse selguse, tikand ankurdab tähelepanu ja aja. Nende omavahelises suhtes avaneb näituse keskne teema: püsivus kui pinge tulemus vabaduse ja mõõdu, impulsi ja vastutuse vahel.

Näitus kõneleb võimest jääda elavaks tunnete, läheduse, sisemise konflikti ja ilu intensiivsuses, kaotamata vormi. Kiirendatud tähelepanu ja pidevalt vahelduvate muljete keskkonnas muutub püsivus haruldaseks omaduseks. Siin avaldub see oskusena taluda samaaegselt kirkust ja kestust.

Püsiv valgus on see, mis jääb alles nii kujutise kui ka vaataja jaoks pärast seda, kui esmamulje on möödunud.

Ksenia Sulaeva (sündinud 1995, Rubižne, Luganski oblast, Ukraina) on Tallinnas tegutsev kujutav kunstnik. Ta alustas joonistamist varases lapsepõlves. Esmane kokkupuude kujutava kunstiga toimus tema isa kaudu, kes oli samuti kunstnik ja andis talle esialgse väljaõppe. Alates kaheksandast eluaastast õppis Sulaeva Rubižne lastekunstikoolis, kus ta omandas kaheksa aastat formaalset kunstiharidust.

2011. aastal astus ta M. Matusovski nimelise Luganski Riikliku Kultuuri- ja Kunstiakadeemia kolledžisse (LGAKKI), spetsialiseerudes molbertmaalile. 2015. aastal jätkas ta õpinguid Lvivi Rahvuslikus Kunstiakadeemias (LNAA) monumentaalmaali osakonnas, kus keskendus suuremõõtmelisele kompositsioonile, struktuurile ja maalilisele mõtlemisele. Ta lõpetas akadeemia 2019. aastal.

Hiljem, 2019. aastal, kolis Sulaeva Tallinna, kus ta läbis vabatahtliku programmi Ukraina Kultuurikeskuses (UKK) vanalinnas, tegutsedes kunstnikuna. Pärast programmi lõppu jäi ta Eestisse ning alustas oma professionaalse kunstipraktika arendamist. Sellest ajast alates töötab ta maalikunstnikuna, luues teoseid erinevates formaatides alates monumentaalsetest lõuenditest kuni väikseformaadiliste maalideni. Lisaks stuudiotööle on ta osalenud näitustel, viinud läbi oma maalipraktikaga seotud töötubasid ning loonud seinamaale. Ta arendab oma tehnikat ja isiklikku visuaalset keelt järjepideva töö ja näitustegevuse kaudu. Ta elab ja töötab Eestis.

Näitust pääseb vaatama Endla Teatri kohviku uksest T-R kell 11-17 ja L kell 11-14. Sissepääs tasuta. 

_____________________________________________

*Seoses remondiga Raekoja hoones (Uus 4) kolib Pärnu Linnagalerii oma programmiga kuni 2026 sügiseni Endla Teatrigalerii ruumidesse (Keskväljak 1).